В Палаццо Грасси проходит большая ретроспектива немецкого художника Зигмара Польке (1941–2010). В этом году Палаццо Грасси отмечает десятилетие новой жизни в качестве музейного пространства фонда Франсуа Пино (Francois Pinault Foundation). Да и сам магнат и знаменитый французский коллекционер отметит летом свое 80-летие.
И знатоки, и профаны знают наизусть: Польке — одна из центральных фигур современного искусства, мастер сильно повлиял на сам язык живописи ХХ века. Техника, чем и на чем сделано изображение, чрезвычайно важна для понимания эволюции его эстетики. На выставке представлена живопись, графика, а также фотография, кcерокопирование, фильмы и инсталляции. Есть у Полке полотна с изображениями, сделанными акриловой краской, которые имитируют эффект черно-белой зернистой печати, есть полотна с акриловой живописью, которая похожа на укрупненные старинные гравюры, есть эксперименты с набивными ситцами и байковыми одеялами, а также живописные палимпсессты, в которых картинка проступает сквозь другую. Мощная ретроспектива (90 работ) в обратной хронологии показывает творчество художника с 1960-х по 2010-й год. Художник в течение своей жизни довольно сильно дестабилизировал механизмы восприятия искусства, разрушал жанры и смешивал категории.
З. Польке. Мальчик с зубной щеткой. Гуашь, распылитель, холст. 1964.
З. Польке. Две пальмы. Набивная ткань, распылитель, 1964.
З. Польке. Картофельный дом. Дерево, гвозди, картофель. 1967/1990
З. Польке. Kathreiners Morgenlatte, Акрил, гуашь, дерево, коллаж на холсте и ткани. 1969–1979.За что мы любим Зигмара Польке? За то, что он, будучи совсем молодым, еще в 1963 году с Герхардом Рихтером и Конрадом Фишером-Люге придумал «капиталистический реализм» в ответ на соцреализм стран соцлагеря. За эстетские трактовки политических тем. За то, что они с Рихтером вообще сторонились коллективной художественной жизни, держались особняком, но при этом очень въедливо и интенсивно размышляли о границах живописи. Любим Зигмар Польке за легкое сердце, веселье и умение рассказать что-то немного волшебное. Ценим его пытливый взгляд на краску, как таковую, и пигменты. Благодарны ему за последний большой живописный цикл «Осевое время» (2005-2007) — гигантские полотна — диалог с немецким философом Карлом Ясперсом, которыми особенно гордится Франсуа Пино.
Цикл «Осевое время» в залах Punta della Dogana.2016 год для памяти художника особенный: будь он жив, ему бы праздновали 75-летие, кроме того, прошло ровно тридцать лет с момента его участия в Венецианской биеннале 1986 года, на которой мастер получил Золотого льва. Не говоря о том, что мастер питал особые чувства к Венеции и никогда не скрывал их.
З. Польке. Алиса в стране чудес. Акрил, пульверизатор, металлизированная краска, набивная ткань, 1972. Разделы выставки «Политика», «Алхимия», «Венецианская биеннале» и «Осевое время» отлично структурируют наследие мастера. А в кинозале Палаццо Грасси Teatrino показывают 9 фильмов, снятых самим Польке в разные годы.
З. Польке. Ножницы (Schere), акрил, мика-лак, набивная ткань. 1982.
З. Польке. Conjunctio. Акрил, пигмент мика, лак, смола на набивной такни с орнаментом, 1983. 
З. Польке. Парик. Акрил, набивная ткань с орнаментом. 1983.
З. Польке. Polizeischwein (Полицейская свинья), акрил, холст, 1986. 
З. Польке. Эрмес Трисмегистос III. Искусственная смола, лак, полиэстровая ткань, доска. 1995 г.
З. Пoльке. Эрмес Трисмегистос II. Искусственная смола, лак, полиэстровая ткань, доска. 1995.
З. Пoльке. Эрмес Трисмегистос IV. Искусственная смола, лак, полиэстровая ткань, доска. 1995.
З. Польке. Третьему сословию достаются лишь крохи (Fuer den dritten Stand bleiben nur noch die Krumel). Акрил, искусственная смола, краска, ткань. 1997.Выставка открыта до 6 ноября 2016 года.