В преддверии весеннего обновления ИНТЕРЬЕР+ДИЗАЙН предлагает маршрут по лучшим столичным галереям, с прекрасными экспозициями и ярким талантливым искусством.
Павел Ртуе
Павел Ртуе живет и работает в Севастополе. Художник-граффитист, в отличие от многих других, Павел получил профессиональное классическое образование живописца. Выполненные в небрежной, «коллажной» манере работы отличаются включением фрагментов разных композиций и надписей. Нередко прежние работы становятся основой для новых: просвечивающие сквозь слой цветовые пятна делают композицию более объемной и динамичной. На выставке «Море внутри» представлены живописные работы последних лет, выполненный на баннерной ткани и холстах. • Галерея Триумф, до 17 февраля
Олег Устинов и Егор Федоричев
Happy Hardcore — совместная выставка крупноформатных работ двух художников, выпускников класса Сергея Браткова в Школе Родченко. В художественной практике оба неоднократно использовали собственный музыкальный бэкграунд. Егор Федоричев использует события панк- концертов 80-х для создания живописи. «Дикое состояние молодых людей и ультраполитическая направленность этой волны актуальны и сегодня», — считает Федоричев. Олег Устинов обращается к технологии, которую он называет «4d/4p(+p)». Ее суть заключается в многократном (4+) чередовании сессий ручного (drawing) и машинного (printing) взаимодействия с холстом. Художник создает живописные абстракции, используя маркеры и печать. • OVCHARENKO, до 1 марта
Рауль Диас Рейес и Колин Пенно
«Пятно и вспышка» — проект двух художников. Испанец Рауль Диас Рейес создает скульптурные мятые объекты из металла, покрытого акриловой краской. Немец Колин Пенно делает рельефы, напоминающие цветные граффити. По мнению куратора Доменико Де Кирико, арт-директора ярмарки DAMA в Турине, «этот бесконечный поиск отношений между цветом, формой, пространством и объемом, которые исследуются на границе или внутри произведения, похоже, полностью удовлетворяет идее, лежащей в основе понятия «различия», сформулированного французским философом Жаком Дерридой.» • Галерея OSNOVA, до 3 марта
Михаил Молочников
Выставка под названием «Между мыслями» не только развивает выбранную еще в 80-х авторскую тему, но напоминает тотальную графическую инсталляцию. Это созерцательное искусство, которое можно подолгу рассматривать, «уплывая» между мыслями. Сложные узорчатые рисунки Михаила Молочникова отражают увеличенную красочную органику. Листы бумаги заполнены разнообразными биоморфными формами — морскими звездами, растениями, молекулами, атомами. • Крокин галерея, 14 февраля — 10 марта
Игорь Шелковский
Скульптор Игорь Шелковский известен на родине еще как издатель знаменитого журнала «А-Я» (1979–1986). На выставке под названием «Разнообразность» — около 30 разнообразных работ, в том числе и уникальные кресла Шелковского, созданные специально для московского показа. «Рисунки в воздухе» — так художник называет свои скульптуры, — рассказывает галерист Алина Пинская. — Все деревянные объемы задумываются им большими — как прототипы того, что он сделает в другом масштабе...» • Галерея «Палисандр», до 10 марта
