Лоренсо Кастильо: испанский декоратор и антиквар

Лоренсо Кастильо (Lorenzo Castillo) — один из самых успешных испанских декораторов. Он регулярно занимает место в международных рейтингах топовых авторов интерьеров: эксперты высоко оценивают его проекты, удивительным образом сочетающие барочную театральность, аристократизм и модный флер.

Кроме того, Кастильо является владельцем весьма уважаемого антикварного магазина в Мадриде. Работает и в качестве дизайнера: для каждого из своих интерьеров проектирует отличную мебель, создал четыре коллекции тканей и обоев для испанского бренда Gaston y Daniela, серию ковров для британского The Rug Company. Международная слава началась с заказа, полученного от компании LVMH: Лоренсо оформил бутик Loewe на мадридской Гран-виа. Дальше были бутики той же марки в Шанхае, Гонконге. Потом пошли заказы на офисы, отели, апартаменты — проекты располагаются от Флоренции до Нью-Йорка. Декоратор обласкан испанским высшим обществом — двенадцать лет назад приложил руку к оформлению свадьбы принца Филипе, теперь уже короля Филиппа VI.

«Возвращение естественности — важная тенденция в современном декоре», — считает Лоренсо.

Декоратор, дизайнер и антиквар Лоренсо Кастильо в своем шоу-руме.

Лоренсо Кастильо отлично знает историю искусств — изучал ее в Мадриде, затем продолжил образование в Колумбийском университете Нью-Йорка. Тридцать лет назад начал карьеру антиквара, открыв свой магазин. В составе группы молодых энтузиастов разъяснял важность антиквариата.

Дворец Торнихос. Парадная лестница ведет в шоу-рум декоратора Л. Кастильо. Под ней расположилась его квартира-убежище. Стены украшены английскими и голландскими гравюрами XVII и XVIII вв. Справа вазоны XIX в. Бронзовая люстра, диз. Л. Кастильо.

«Интерьер без старых вещей лишен души», — убеждает он. Причем понятие «старые» трактует широко: «Даже предметы из 90-х могут улучшить обстановку. В моем магазине много вещей XX века. Поэтому в основном мои клиенты — люди от 30 до 45». У Лоренсо врожденное чувство элегантности, вдобавок он потрясающе креативен. Логично, что с такими данными он в конце концов он пришел в дизайн интерьера.

В гостиной — микс испанского, французского, шведского, английского и португальского антиквариата. Ковровое покрытие 1960-х выглядит» как мавританская плитка.

«Знание истории искусства считаю важным не только для антиквара, но и для декоратора — горазо более важным, чем владение модными трендами: ваши проекты станут интереснее и богаче, если вы будете знать, что сделали живущие до вас художники».

Библиотека — единственная симметрично организованная комната. Черные лакированные стеллажи с позолотой. Кресла диз. Э. Грей. Столики по проекту хозяина дома. Желтые вазы — Китай, XVII в.

«Не люблю, когда вещи сочетаются друг с другом в традиционном понимании этого слова. Мне ближе интуитивная игра контрастов».

Cегодня, когда эклектика признана единственным жизнеспособным стилем, вроде бы никого не удивишь смешением эпох и стран. И все же микс Кастильо впечатляет. Он соединяет фламандские гобелены, китайские вазы, оп-арт Вазарели, мебель разных веков со всей Европы, от Португалии до Швеции. Диван эпохи Людовика XVI обтягивает тканью по рисунку австрийского архитектора Йозефа Франка.

Фрагмент 30-метровой галереи. У старинного зеркала — белая с золотом консоль работы Ж. Пойера (1940-е).

В определенном контексте покрытия с геометричным рисунком 60-х у Лоренсо выглядят как мавританская орнаментальная плитка, а сине-белая полоска на густавианском шезлонге начинает напоминать берберские ткани.

Спальня. В обоях дизайна Л. Кастильо ощущаются мавританские мотивы. Кожаное кресло и тумба в черепаховом панцире — также работы автора проекта. В изголовье — фламандский гобелен XVII в.

«Не люблю, когда вещи сочетаются друг с другом в традиционном понимании этого слова. Мне ближе интуитивная игра контрастов». Вот один из рецептов от мэтра. «Возьмите испанский стол XIX века и соедините его с произведением оп-арта — сногсшибательный эффект гарантирован».

В гостиной диван эпохи Людовика XVI в. ткани дизайна Й. Франка. За ними японская ширма и портрет Людовика XVI. По бокам столики диз. Л. Кастильо (лакированное дерево, латунь).

В частных интерьерах он не слишком стремится упорядочить разномастные вещи: редко использует симметрию, не ищет усердно созвучий в форме, а уж как наслаивает сложнейшие орнаменты — уму непостижимо. От этого обстановка выглядит так, будто в доме просто жили много поколений семьи. «Возвращение естественности — важная тенденция в современном декоре», — считает Лоренсо.

Гостиная. Секретер эпохи Наполеона III с отделкой из слоновой кости и золоченой бронзы, шведская лежанка в густавианском стиле. Над мраморной консолью, диз. В. Риццо, — полотно испанского автора периода барокко.

Барная зона в столовой оформлена как кухонный уголок. Украшение — голова африканского буйвола.

Столовая оформлена как уголок ресторана. На обоях Ralph Lauren — работы В. Вазарели. Стулья, диз. Л. Кастильо.

Фрагмент галереи. Лакированный комод, диз. В. Риццо. На стене — коллекция испанских, французских и фламандских гравюр в золоченых рамах.

Дуплекс Л. Кастильо. Патио. На стене — работы брата хозяина дома, С. Кастильо. Консоль в стиле Карлоса III, на ней итальянские львы романского периода, клетка эпохи Наполеона III. Стул в винтажной ткани с острова Майорка. Фонарь Jansen.

Одна из самых впечатляющих его работ — собственная резиденция в бывшем дворце графа Торнихос в Мадриде. Когда в нее попадаешь, то все утверждения о том, что наступила эпоха «роскошной простоты» и «новой скромности», забываются напрочь. Чтобы купить и отреставрировать дворец, Кастильо в свое время продал все, что имел.

30-метровая галерея ведет от входа к жилым помещениям. Бамбуковые кресла Jansen.

Работы длились три года — здание было в ужасном состоянии (в ХХ веке здесь был склад одежды). Да и объем внушительный: тысяча квадратных метров. Как говорит Лоренсо, его целью было воссоздать атмосферу мадридского фамильного владения.

В патио сохранен оригинальный мраморный пол. Здесь устроен «внутренний сад» и в летнее время проводятся вечеринки.

Самое ценное, по его мнению, это сад в крытом патио. «Персональные зеленые легкие», как написала газета El Pais. «А где вы видели галерею-залу площадью 100 кв. м в центре Мадрида?!» — продолжает восторгаться издание. Здесь же, во дворце, находится шоу-рум антиквара.

Спальня в доме Л. Кастильо отделана обоями Sanderson. Изголовье кровати в ткани Rubelli. На стене — испанский портрет XVII в. и работа Х.-М. Итурральде, 1970-е.

На второй уровень квартиры можно подняться по винтовой лестнице (проект Л. Кастильо) — хозяин говорит, что создал ее под влиянием Ле Корбюзье. Под ней столик в отделке из рафии c лампой из китайского фарфора, американские стулья 1960-х.

Секретер в стиле шинуазри, на нем — керамика А. Вервордта, столик эпохи Людовика XVI, ширма 1960-х, кресла в ткани Gastón y Daniela и Gancedo. Работы С. Кастильо, В. Вазарели, А. Видаль-Куадраса. Ковер из шерсти Cogolin.

Дом Л. Кастильо. Спальня. На стене — зеркало XVII в., работы С. Кастильо, портрет кардинала Инфанте и, как написал хозяин дома, «произведение русского кубиста». Американский шкаф в китайском стиле и лампа, 1970-е. Кресло в текстиле Zoffany.

Орнамент обоев рифмуется с вентиляционными решетками. «Крупные круги, как ни парадоксально, помогли мне увеличить пространство, изменив масштаб помещения. При этом они легкие, ажурные, не препятствуют размещению картин».

Ванная в дуплексе отделана кенийским мрамором — это помогает связать помещение с интерьерами дворца Торнихос.

Кухня. Шкафы в отделке из дуба по проекту Л. Кастильо красиво сочетаются с мраморным полом. На стенах — испанские бычьи головы 1960-х, швейцарский стол из сосны, 1940-е, американское кресло из бамбука, 1970-е

Встроенный стеллаж и пол выкрашены одной краской: белой оттенка «старая церковь» от Farrow & Ball. Занавес в актуальной технике икат от Gastón y Daniela. Кресло обито кашемиром Loro Piana.

Для гостиной и столовой хозяин дома выбрал обои с тем же рисунком, что и для спальни, только другого цвета. Круглый стол накрыт скатертью XIX в. На стене гравюры XVIII в. и карта XVII в.

Прожив во дворце Торнихос несколько лет, Кастильо покинул его и перебрался в компактный дуплекс, расположенный в том же здании. «В огромных апартаментах сложно отделить личную жизнь от работы. Для меня невероятно важно сохранить интимность, личное пространство. Соразмерность человеку — первостепенное качество дома.

Рядом с кушеткой в шелковом бархате Rubelli — столик дизайна Л. Кастильо. Алюминиевый светильник — «икона дизайна» Tolomeo, диз. М. де Лукки и Дж. Фассина, Artemide. На стенах — работы Ж.-Э. Пижуана и С. Кастильо — брата хозяина.

Мне нужно было место, чтобы спрятаться, однако хотелось, чтобы оно было совсем рядом: не на другом краю земли, а через пару лестничных пролетов», — так Лоренсо Кастильо излагает мотивы своего переезда. Между тем Кастильо продолжает активно использовать свой дворец: там он работает, обедает, ужинает, принимает друзей и клиентов. А вечером скрывается в дуплексе.

Текстиль дизайна Лоренсо Кастильо, компания Gaston y Daniela.

Вдохновение, как говорит сам декоратор, он черпает в книгах, архитектуре, путешествиях, в посещениях антикварных галерей и музеев (самый любимый — Прадо). Разумеется, помогает его первая профессия — историк искусств. «Люблю Веласкеса. А также многих других, менее известных испанских мастеров XVII века — периода, который мы называем не иначе как золотым. В настоящий момент их работы сравнительно доступны: цены сопоставимы с модным контемпорари артом, а порой даже ниже. Мой совет: не упустите случай, пока не поздно, сделайте выгодную инвестицию. И еще: выбирая арт и дизайн для своего дома, проявите уважение к зданию, к той эпохе, когда оно было построено. И найдите такие произведения, которые не убили бы его (я, например, ни за что не стал бы обставлять старую андалузскую ферму вещами ар деко). Ну а в остальном никаких ограничений не существует. Что касается меня, я всегда руководствуюсь инстинктом и врожденным чувством пропорций».

Частная резиденция в Мадриде. Столовая решена необычно: напоминает роскошный ресторан.

Один из номеров отеля в Барселоне.

Лобби, отель в Нью-Йорке.

Отель Room Mate Luca, Флоренция.

Один из номеров в отеле Room Mate Anna, Барселона.

Отель Santo Mauro, Мадрид. Красный салон.

«Три кита декора — свет, цвет и пропорции. Причем цвет для меня, пожалуй, важнее, чем свет, — делится опытом Лоренсо Кастильо. — Но основа успеха — импровизация и творческая свобода автора. Любой проект для меня начинается с правильной оценки объемов: всегда важна соразмерность человеку. Мне кажется, главное — создать и сохранить интимность, личное пространство. Поэтому не люблю дома типа лофт и спальни, объединенные с ванной комнатой. Беспроигрышная палитра для жилого интерьера — та, что построена на оттенках природы. Цвета камня, глины, песка, разнообразные бежевые и серые тона приятны и неутомительны. Жить в них комфортно. Один из моих любимых цветов — синий. Я использую его в разных градациях, от совсем светлого, разбеленного, до темного. Поскольку он достаточно холодный, добавляю к нему золотисто-желтый. Отдаю предпочтение натуральным материалам. Дерево, камень и кожа — для меня основа основ. Их особенность в том, что они красиво стареют, приобретая с годами патину времени. К природным продуктам я бы по праву добавил сталь, бронзу и латунь. Их я тоже использую часто и охотно».

Ковер The Rug Company, диз. Лоренсо Кастильо.