Alcova
Выставочный проект на под руководством кураторов Джозефа Грима и Валентины Чуффи вернется в исторические резиденции — на виллу Борсани и виллу Багатти-Вальсекки в предместьях Милана, а также откроется в двух новых пространствах: здании бывшей фабрики SNIA и оранжереи Pasino. Эффектные декорации четырех локаций станут фоном для произведений начинающих и уже получивших признание авторов.
В этом году Alcova также впервые откроет новую площадку VOCLA — не только выставочное пространство, но и место социализации, доступное только в вечернее время — с 18:00 и до 2:00.
По теме: Salone del Mobile.Milano 2025: главные инсталляции выставки
Isola Design Festival
С 7 по 13 апреля Isola Design Festival вернется с темой Design is Human — размышлениями о роли человека в творческом процессе. В пространстве BasicVillage Milano пройдут коллективные выставки под кураторством команды Isola — Conscious Objects, Isola Design Gallery и Openspace. Фокус проекта вновь смещается к человеку и духу самого квартала. На первый план фестиваль выводит новые пространства и творчество локальных мастеров и ремесленников, чья работа первоначально сформировала идентичность фестиваля.
5vie
Проекты 5Vie захватывают новые локации: в дополнение к историческим пространствам Palazzo Correnti на Via Cesare Correnti 14 и Palazzo SIAM на via Santa Marta 18 выставки пройдут в павильоне Национального музея науки и техники Леонардо да Винчи на via Olona 4.
Американский дизайнер Миша Кан дебютирует на MDW с проектом Abject: Inhabit the Poché. Проект Colture представит работу Other Spaces, которая соберет новейшие разработки в области переработки отходов. Дуэт Julie & Jesse из Гонконга покажет инсталляцию Metamorphism, напоминающую как архетипическую ритуальную архитектуру, так и современные модульные конструкции. В инсталляции Room of Azerbaijan студия Chelebi продемонстрирует работы, раскрывающие локальный дизайн-код. Коллектив Eliurpi представит Panta Rei — коллекцию световых скульптур, вдохновленную средиземноморскими водорослями, которым для жизни необходим свет.
Crash
Spazio Big SantaMarta, Via Santa Marta, 10
В инсталляции Hannes Peer Architecture и Margraf мрамор, традиционно символизирующий совершенство и неизменность, будет осмыслен вне своей привычной роли отделочного материала: он изгибается, трескается, освобождается от привычных геометрических ограничений, обретая новую автономию. Проект превращает его в живой, изменчивый, гибкий материал — в нем раскрываются напряжение и противоречия, проект показывает его энергию, память, историю трансформации.
Nilufar Gallery
Via della Spiga 32
Галерея Nilufar в рамках Миланской недели дизайна откроет выставку Repertorio. В театральной сценографии, разработанной Ниной Яшар, пространство разделено на пять актов, посвященных исследованию взаимоотношений между ремеслом и искусством, прошлым и будущим, природным и искусственным началом.
Nilufar Depot
Viale Lancetti, 34
Для Nilufar Depot, в этом году отмечающего 10-летний юбилей, Нина Яшар поручила коллективу Fosbury Architecture создать эффектную инсталляцию в атриуме. Silver Lining — это ода гламуру 1970-х с металлическими поверхностями, полностью трансформирующими пространство.
В других залах галереи откроется выставочный проект Amber Echoes с работами Кристиана Пеллиццари и Шломо Харуша, а также винтажными предметами из коллекции Nilufar. Британский дизайнер света Джо Армитидж также представит в Depot коллекцию Cycad, созданную для галереи.
Hosoo x Dimore Studio x Atelier Osanna Visconti
Atelier Osanna Visconti, Via Santa Marta 13
Бренд текстиля Hosoo с 337-летней историей решил смешать японское мастерство с итальянской чувственностью. В коллекции Hemispheres исторические мотивы — от нежных растительных принтов до динамичных абстрактных композиций — получили переосмысление в палитре приглушенных серых тонов, сепии, дымчато-голубых и ненасыщенных зеленых оттенков.
Пространство Osanna Visconti Atelier, где можно увидеть новые ткани, оформило Dimore Studio, а значит, можно ждать эффектных декораций. Вместе с новой коллекцией Hosoo в интерьерах также будет представлена коллекция Magnolia Оссаны Висконти — скульптурная серия бронзовых предметов мебели, вдохновленных жизненным циклом цветка магнолии.
Brera Design District
В районе Брера пройдет больше 166 временных выставок и около 300 событий, а свои двери для гостей Недели дизайна откроют 200 шоурумов. Кроме того, в ботаническом саду Пинакотеки инсталляцию покажет Филипп Старк, а в самом пространстве галереи будет открыта инсталляция Марко Балича.
На Via Palermo 1 стартует Brera Design Apartment под кураторством студии Zanellato/Bortotto. Каждая из комнат апартаментов получит отделку, вдохновленную определенным пейзажем — от видов Венеции до пустыни Намибии.
Tortona
Дизайн-квартал Tortona покажет проекты Tortona Rocks, Tortona Design Week, Superstudio и BASE. Все их объединяет разговор о проблемах ближайшего будущего и способах их решения через призму дизайна.
В рамках десятого выпуска Tortona Rocks Archiproducts Milano совместно со Studiopepe представит иммерсивное пространство À.RIA; IKEA откроет выставку, посвященную демократичному дизайну, Паола Навоне покажет коллекцию уличной мебели для Braid, а Livintwist продемонстрирует работы Маттео Рагни.
Tortona Design Week пройдет под темой Design rEvolution: Creative Connections, где бренды исследуют эмоциональный дизайн, мобильность и связь индустрии со смежными дисциплинами.
Культурное пространство Base Milano покажет инсталляцию, созданную Matilde Cassani Studio. Работу откроет перформанс художницы Мартины Рота With All My Strenght, который состоится 6 апреля в 18:00.
The Scale of Commitment
Superstudio Più, Via Tortona 27
Galleria Rossana Orlandi
Проект Materially представит The Scale of Commitment — выставку, посвященную разработке инновационных, высокоэффективных и устойчивых материалов. Экспозиция будет представлена на SuperDesignShow в пространстве Superstudio Più и в галерее Россаны Орланди.
Strata
Via Rutilia 10/9
Бельгийские дизайнеры Линде Фрейя Тангелдер, Тим Вранкен и студия Middernacht & Alexander готовят совместную выставку Strata, на которой будут показаны новые и знаковые для каждого предметы. Она позволит увидеть уникальные практики в рамках единой сценографии, раскрывающей сложность их работ. Локация — отреставрированное промышленное здание недалеко от Fondazione Prada.
MoscaPartners
Palazzo Litta
Междисциплинарный коллектив MoscaPartners возвращается в палаццо Литта с работой на тему миграции. Проект студии расскажет о дизайне как катализаторе культурных обменов и творческих инноваций, объединяющем архитекторов, дизайнеров и международных художников за рамками географических границ. Историческая локация превратится в динамичное арт-пространство, которое еще раз подтвердит роль дизайна как мощного инструмента для созидания и преобразования мира вокруг.
Porta Venezia Design District
В 2025 году дизайн-квартал Porta Venezia Design District представит проект No Boundaries Design. Концепция «дизайна без границ» вдохновлена фигурой Эйлин Грей — дизайнера-визионера, художницы и архитектора, чье творчество стало основополагающим для развития модернизма. Отдавая дань уважения пути, где ей пришлось бороться с предвзятостью и предрассудками, Porta Venezia предлагает поразмышлять о том, как индустрия дизайна может быть более инклюзивной, поддерживать начинающих авторов и продвигать разные визуальные языки.
Одной из самых зрелищных обещает стать инсталляция основанной Маурицио Каттеланом и Пьерпаоло Феррари студии Toiletpaper и компании Prima Assicurazioni. Художественная интервенция, которая захватит здания Bastioni di Porta Venezia, расскажет историю о быстрой и динамичной реальности, которая «меняет кожу», но в своей сути остается неизменной.
L'Appartamento by Artemest
Palazzo Donizetti
Платформа Artemest в третий раз возвращается в Милан с проектом Appartamento, посвященном итальянскому дизайну. Интерьеры палаццо Донизетти оформят шесть международных студий, каждая — по одной из комнат: 1508 London, Champalimaud Design, Meyer Davis, Nebras Aljoaib, Romanek Design Studio и Simone Haag.
Triennale
Viale Alemagna, 6
Музей Триеннале подготовил впечатляющее количество проектов, приуроченных к неделе дизайна — с 7 по 13 апреля откроются выставки «7 дизайнеров в ситуации чрезвычайности», «ERCO Light Box: свет и фотография в диалоге», «Создавая будущее: OTW by Vans», «ORObyRUFFINO: искусство связи», проект молодых дизайнеров «Алхимики материала: выпуск 2025», Emeco In& Out, Nest Award, «Свет в материи: композиции Эмануэля Гаргано», а также инсталляция Наото Фукасавы Playful Sculptures.
До 13 апреля в музее также продолжаются выставки Museo del Design Italiano. Forme Mobili, посвященная исследованию отношений между телом, силуэтом и движением; «Этторе Соттсасс. Архитектура. Пейзажи. Руины», объединившая рисунки и эскизы дизайнера; «Франко Раджи: неустойчивые мысли», подсветившая ключевые этапы в творчестве итальянского архитектора, и «Джон Джорно: труд любви», которая через архивные материалы исследует многочисленные формы дружбы и диалога в мире культуры.
Frozen
Palazzo Landriani, Via Borgonuovo, 25
Часовой дом Grand Seiko представит инсталляцию Frozen. По случаю миланской Fuorisaslone японский дизайнер Токудзин Ёсиока создал проект, в котором исследует стихию воды. Результат — прозрачная световая скульптура, которая меняется и трансформируется с ходом времени.
По теме: Токудзин Йошиока: химик или физик?
Gucci
Сан-Семпличано, Piazza Paolo VI, 6
Gucci покажет выставку Bamboo Encounters, посвященную бамбуку и истории его использования в дизайне. Проект под кураторством коллектива 2050+ получил впечатляющие декорации — он откроется во дворе миланской церкви Сан-Семпличано.
Garage 21, Via Archimede, 26
Google представит инсталляцию, созданную Айви Росс и ее командой дизайнеров в сотрудничестве с художником Лакланом Турчаном. Новая интервенция предложит посетителям мультисенсорное повествование о будущем, в котором форма предмета зависит не от его физических качеств, а от энергии и восприятия.
По теме: Milan Design Week 2024: рукотворная синестезия в инсталляции Google
Романтический брутализм
Viale di Porta Vercellina 11
Фонд Visteria представляет вставку «Романтический брутализм: путешествие в мир польского дизайна и ремесла», куратором которого выступила Федерика Сала. Выставка в Studio Penta позволяет погрузиться в мир польского дизайна и подчеркивает влияние на современную эстетику брутализма, романтизма, фольклора и ар-деко.
