Лондонский фестиваль дизайна (London Design Festival, 14–24.09.2019) считается вторым по важности и масштабу событием года после Миланской недели дизайна. Помимо десятков выставок, поп-ап магазинов и новых коллекций посетителей ждут иммерсивные инсталляции по всему городу.
Камилла Валала: Walala Lounge
Дизайнер Камилла Валала превратит Саут-Молтон-стрит в самом сердце Вест-Энда в гостиную под открытым небом с помощью яркой коллекции уличной мебели. Головокружительный цвет и геометрические формы 10 скульптурных скамей и кашпо Walala Lounge зарядят энергией и оживят викторианский городской пейзаж. • South Molton Street, London W1K 5RG
Мэтью МакКормик: Avalanche
Канадский дизайнер Мэтью МакКормик размышляет об изменении климата в экспериментальной выставке в Музее Виктории и Альберта. Слабо освещенное, обманчивое пространство контрастирует с классической обстановкой музея и создает ощущение западни, запутанности. Инсталляция должна вызвать глубоко личную реакцию каждого посетителя, она представляет собой «приостановленный момент времени, когда мы сталкиваемся с осознанным открытием нашей собственной смертности». • V&A, Gallery 125, Cromwell Road, London SW7 2RL
Volume Creative: Take the Plunge
Студия Volume Creative создала инсталляцию в сотрудничестве с Virgin Voyages. Ее минималистский экстерьер сочетается с теплой обстановкой, которая ждет внутри. Посетители ступают в «бесконечный горизонт», уступающий место необычайному второму пространству, изображающему закат под толщей морской воды. Интерактивная мультисенсорная инсталляция поощряет дух приключений и бесконечные возможности. • Oxo Tower Wharf, Barge House St, Лондон, SE1 9PH
Дэн Тобин Смит и The Experience Machine: Void
Проект дизайнера Дэна Тобина Смита и креативной студии The Experience Machine стирает грань между дизайном и природой. Мультисенсорная инсталляция демонстрирует пространство внутри мозамбикских и замбийских драгоценных камней — рубинов и изумрудов с рудников Джемфилдс, которые датируются миллионами лет. В основе проекта фотографии, увеличенные до абстрактных, галактических структур. • Collins Music Hall, Islington, N1 2XH
Пол Кокседж: Please be seated
Британский дизайнер и художник Пол Кокседж трансформирует Finsbury Avenue Square, создав на ней крупномасштабную инсталляцию, которая «сочетает в себе инновации и технологии и отвечает изменяющемуся ритму сообщества»: на изогнутых кольцах можно сидеть и ходить, что еще больше расширяет возможности крупнейшего пешеходного района Лондона. В этому году на фестивале вновь исследуется тема общественных пространств, в частности, между зданиями в центре города. • Finsbury Avenue Square, Broadgate, London, EC2M 2PP
Ли Брум: Kaleidoscopia
Лондонский дизайнер Ли Брум преобразит к фестивалю свой шоурум в Шордитче. Kaleidoscopia — экспериментальная витрина, гигантская оптическая иллюзия. Посетителей пригласят заглянуть внутрь инсталляции, чтобы обнаружить светильники и их отражения, создающие эффект калейдоскопа. Проект приурочен к запуску нового светильника Little Lens Flair Wall Light. • 95 Rivington Street, Shoreditch, EC2A 3AY
Эмили Форгот: Never Lost
Сеть отелей CitizenM пригласила иллюстратора и дизайнера Эмили Форгот исследовать границы между реальным, запоминающимся и воображаемым пространством. Проект на стыке искусства, дизайна и иллюстрации разместится в лобби отеля CitizenM в Шордитче. Он вдохновлен постройками Рикардо Бофилла, архитектурой Ричарда Ингланда, домом-лабиринтом Хавьера Корберо и древней обсерваторией Джантар-Мантар в Индии. Зрители будут блуждать по лабиринту, погружаясь в фантастический мир ложных глубин, тактильных материалов, оптических и физических иллюзий. • CitizenM Shoreditch, 6 Holywell Lane, EC2A 3ET
Sony Design: Affinity in Autonomy
Sony Design продолжает исследовать взаимодействие человека и робототехники в проекте Affinity in Autonomy. В Музее Виктории и Альберта представят Pendulus — интерактивный роботизированный маятник. Тема инсталляции — преобразование инноваций в перцептивные переживания. Независимость и свободная воля робототехники изображаются случайными движениями маятника. Присутствие человека может быть обнаружено и тоже проявится в кинетическом движении. Проект — попытка изобразить эмоции и чувствительность, проиллюстрировать возможности отношений для нового будущего. • Victoria and Albert Museum, The Prince Consort Gallery, Cromwell Road, Knightsbridge, SW7 2RL
Patternity: Life Labyrinth
«Лабиринт жизни» по проекту студии Patternity будет состоять из монохромных блоков, вдохновленных сложной кирпичной кладкой Вестминстерского собора, на площади перед которым и появится инсталляция. Она позволит посетителям «испытать личную медитативную прогулку, полезную как для психологического, так и для физического здоровья: это гармонизация тела, ума и духа». • Площадь перед Вестминстерским собором, 42 Francis St, Westminster, London SW1P 1QW
До Хо Со: Robin Hood Gardens
В 2017 году был разрушен Robin Hood Gardens — бруталистский жилой комплекс в восточном части Лондона, построенный в 1972 году по проекту архитекторов Элисон и Питера Смитсонов. Десятилетняя кампания по спасению здания не имела успеха, но Музей Виктории и Альберта сохранил часть фасада и интерьеры двух квартир. История здания легла в основу инсталляции, созданной южнокорейским художником До Хо Сo и сосредоточенной на идее «дома». Для своего проекта он использовал видео с дронов, 3D-сканирование и фотограмметрию. • V&A, The Porter Gallery, Cromwell Rd, Knightsbridge, Kensington, SW7 2RL
