Всероссийский музей декоративного искусства (ВМДИ) первым среди государственных музеев в России начал формировать коллекцию дизайна, — говорит Наталья Логинова, руководитель Центра моды и дизайна ВМДИ. — Когда мы говорим о классических видах искусства, здесь критерии выбора давно понятны. И в разных музеях они плюс-минус одинаковы. Другое дело дизайн. Это направление относительно молодо и, безусловно, перспективно. Многие знаменитые музеи декоративного искусства даже сменили имя, подчеркивая тем самым значение для них дизайна. (Например, один из старейших в мире музей декоративного искусства в Хельсинки (осн. в 1873) в 2011 году стал Музеем декоративного искусства).

Ежегодная премия в области современного искусства SCAN AWARDS объявила победителей — художников и проекты из Сибири, Урала и Дальнего Востока, выделив гранты общим фондом в 1,2 млн рублей. Церемония вручения премий прошла в красноярском баре «Булгаков» в день рождения ресторанной группы Berrywood Family, основателей премии, после чего открылась выставка работ-победителей, посмотреть которую можно до 1 декабря.

Победителями в номинации «Произведение года» стали «Эос» Элины Гусаровой (Красноярск): «Раздевалка» Татьяны Селиверстовой (Владивосток); «Итого: 1 118 176 рублей и 4 копейки на производство 10 художественных проектов в период с 01.11.2017 по 01.11.2022 (из них закончено — 6, в работе — 1, статус неизвестен — 3)» Анастасии Богомоловой (Екатеринбург) и «Долевая нить» Янины Болдыревой из Новосибирска.

Победитель в номинации «Открытие года» — Артем Ляпин из Иркутска, художником года назвали Данила Титова Danil Danot (Красноярск-Москва). «Проектом года» стал «Стрит-арт столицы» под кураторством Анны Андреевой, Нади Котовой-Крушинской, Юрия Аверина, Алины Зори и Семена Некрасова. «Красноярская премия» присуждена выставке «Классноярск» Оли Осиповой и Сани Закирова.

Вручение премий проходило при поддержке Сибирского института развития креативных индустрий.

27 ноября в Екатерининском собрании откроется фестиваль (UN)FAIR. Команда fwb agency совместно с галереей fābula наполнят исторический особняк в центре Петербурга современным искусством и музыкой. В программе вечера примут участие Digital Jesus, Хvostik (live), Wei, Masha Muas, Liza Ficus и Roma Nemov. Также зрителей ждет саунд-перформанс с игрой на электрогуслях и листах металла от Александры Соко и Егора Невзора.

Помимо музыкального фестиваля, состоится открытие (UN)FAIR маркета, в котором будут представлены 40 авторов и нескольких объединений: Виталий Беспалов, Миша Гудвин, Настя Антипова, Маресий Иващенко, Иван Чемакин, 10.203, Лена Минаева и многие другие. Центром фестивальной экспозиции станет арт-объект Ивана Горшкова «Носы и колени», предоставленный Limonov Art Foundation. Кроме того, в рамках фестиваля будет показан новый проект Бьянки Назаровой и Александры Соко — выставка unseen.

Дата проведения музыкальной программы: 27 ноября, с 18.00 до 22.30

Даты (UN)FAIR маркета: 27 ноября — 1 декабря

Общие даты выставки: 27 ноября — 15 декабря

Санкт-Петербург, здание Екатерининского собрания, наб. канала Грибоедова, 88-90

Клубный дом FORUM девелопера MR Group обретает все более завершенный вид: он достиг самой высокой отметки в 13 этажей, откуда открываются панорамы на семь сталинских высоток. Дом находится в небольшом отдалении от Садовой-Сухаревской улицы за историческим зданием электротетра «Форум», который также реставрируется MR Group.

FORUM органично вписан в эклектичную среду благодаря своим пропорциям. «Каждая точечная застройка в историческом центре столицы — это большая ответственность, требующая максимальной концентрации компетенций и профессионального подхода. Важно, чтобы свежий штрих в виде нового здания на большой архитектурной картине стал точным, ярким и при этом соответствовал настроению уже сложившейся композиции», — прокомментировала Мария Литинецкая, генеральный директор MR Group.

Над образом дома и дизайном его открытых общественных пространств работало архитектурное бюро «Цимайло Ляшенко и Партнеры». Дом напоминает объемный пиксель: эта форма считывается как на плоскости фасадов, так и на горизонтальном уровне, в плане здания. В 2023 году архитектурно-градостроительное решение проекта было удостоено Архитектурной премии города Москвы в номинации «Лучшее архитектурно- градостроительное решение многоквартирного жилого дома». Над дизайном частных и общественных пространств дома работает команда Studio APAA Алексея Пенюка:  интерьеры в стиле mid-century усиливают игру архитектурных объемов.

Нижняя часть дома усечена таким образом, чтобы отступить от соседних объектов и создать более воздушный объемный двор. В центральной части у ряда квартир появились 20-метровые открытые видовые террасы, последние этажи здания отданы под два двухуровневых пентхауса площадью 300 и 350 кв. м. У каждой резиденции устроено по четыре террасы, которые выходят на три стороны света. Благодаря этому из одного из пентхаусов открывается вид на все сталинские высотки: МГУ, дома на Котельнической набережной и Кудринской площади, гостиницы «Украина» и «Ленинградская», здание МИДа и здание на площади Красных Ворот. Благодаря панорамному остеклению пентхаусов и квартир виды станут украшением будущих интерьеров.

Международный архитектурно-строительный форум «Казаныш» пройдет в Казани с 6 по 8 февраля 2025 года. Такое решение было принято в связи с расширением списка стран-партнеров БРИКС, объявленным ранее, и необходимостью приглашения их представителей в Казань.

Архитектурный форум «Казаныш», ключевым мероприятием которого станет первое заседание объединения главных архитекторов городов стран БРИКС, переносится в связи с расширением списка стран-партнеров БРИКС, включая такие страны, как Индонезия, Малайзия и Таиланд. В связи с этим организаторами форума было принято решение о необходимости приглашения на форум представителей архитектурного сообщества новых стран-партнеров. Расширение числа участвующих экспертов из зарубежных стран создаст дополнительные возможности для обмена опытом и знаниями в области строительства и архитектуры.

«Мы видим огромный интерес к максимально практической работе: встречам, созданию договоренностей, обмену идеями. Поэтому мы считаем, что экспертиза, например, Малайзии, Индонезии и Таиланда, а также участие вузов, мэров и главных архитекторов городов этих стран будет необходимой и крайне полезной для всех участников форума», — сообщили организаторы.

С 5 по 7 декабря в Казани пройдет четвертый архитектурно-градостроительный форум «Казаныш». В этом году организаторы примут рекордные 7000 участников из 20 стран: Китая, Японии, Бразилии, Индии, Южной Африки, Саудовской Аравии, ОАЭ, Ирана, Египта, Эфиопии. Тема форума «Единство разнообразия» отражает идеи объединения и синергии международного архитектурного сообщества для роста сильных городов и благополучия их жителей. Деловая программа форума включит в себя восемь тематических треков, в рамках которых пройдут 85 сессий.

Всего на форуме выступят более 60 иностранных спикеров, шесть из них — звезды мировой архитектуры, номинанты и лауреаты престижной премии World Architecture Awards, архитектурного аналога «Оскара». В их числе Кенго Кума, автор Олимпийского стадиона в Токио и музея V& A Dundee в Шотландии; один из ведущих архитекторов Ирана, основатель HOOBA Design Group Хуман Балазаде; номинант престижных премий Achitizer A+ Awards, ICONIC Awards, DNA Paris Design Awards китаянка Лин Ли; Арафа Уалид, египетский архитектор и основатель студии Dar Arafa Architecture в Каире; архитектор крупнейшей в Африке библиотеки «Абреот» в Аддис-Абебе Йосеф Бередед, а также Мадхав Раман, который входит в топ-10 архитекторов Индии.

Кроме того, на форум приедут архитекторы, которые прямо сейчас реализуют амбициозные проекты. Например, бюро Dewan Architects + Engineers, которое проектирует здание, которое должно стать самым длинным в мире, — «Башню дракона» в Ханое, или Studio Eiraji под руководством Джавад Эйраджи, которое ответственно за многоярусный «Мост жизни» в Иране.

На странице конкурса «Мастерский и массовый: русский дизайн» опубликован шорт-лист лучших работ, определенных по результатам общественного голосования. В него вошли 30 проектов, которые, по мнению аудитории I+D, наиболее четко транслируют русский визуальный код через дизайн.

Перед участниками стояла задача разработать интерьерный объект, который будет воплощать в себе национальную идентичность и отсылать к именам, явлениям и концепциям, связанным с русским культурным наследием. Оценивать проекты, попавшие в шорт-лист, будет профессиональное жюри, победителей объявят 8 ноября.

По теме: Объявлен состав жюри конкурса «Мастерский и массовый: русский дизайн»

Девелопер «Самолет» и галерея SAMPLE подвели итоги open call «Искусство в каждый дом». Для первой коллекции интерьерных принтов экспертным советом в лице Софии Троценко (основатель ЦСИ «Винзавод»), Анны Наумовой (соучредитель и креативный директор галереи SAMPLE и ярмарки молодого современного искусства blazar) и Виталия Александрова (директор продукта «Улучшения» сервиса «Самолет Плюс») было отобрано 8 художников из более чем 1200, приславших свои работы. Ими стали Ринат Мустафин, Дарья Барыбина, Дмитрий Колистратов, Дмитрий Кавка, TONY.WWWWW, Мария Стадник, Владимир Жирнов-Никитин и Наталья Чобанян.

Изображения представляют разные направления и техники современного искусства: от яркой живописной абстракции до утонченной реалистичной графики. Победители получат единовременный гонорар в размере 200 тысяч рублей, а их работы планируется воспроизвести большим тиражом (до 75 тысяч штук) и включить в сет предметов декора, доступных клиентам при покупке квартиры компании «Самолет».

«Одна из ключевых задач компании «Самолет» — улучшение качества жизни во всех сферах, — говорит Екатерина Сизова, руководитель проекта в сервисе квартирных решений «Самолет Плюс». — Для нас важно сохранить нашим клиентам время и силы, которые они бы потратили на обустройство их будущей квартиры, поэтому мы предлагаем квартиры с актуальной современной отделкой, мебелью и даже декором. Искусство добавит нашим лаконичным интерьерам смыслов, эстетики и уюта. Мы хотим, чтобы искусство стало ближе, понятнее и доступнее для более широкой аудитории».

Анна Наумова продолжает: «Мы получили очень большой отклик на этапе приема заявок. Это хороший показатель желания современных художников расширять свою аудиторию и быть видимыми не только в профессиональных кругах. В этом и заключается ценность проекта — познакомить широкую публику с яркими представителями сегодняшней арт сцены. Я надеюсь, что этот проект будет и дальше развиваться, чтобы все больше произведений искусства становились частью жилых домов. Кроме того, очень ценно доверие, оказанное компанией галерее SAMPLE и всем членам экспертного совета по выбору произведений для масштабного тиража».

14 ноября в 16:00 в рамках Деловой программы IV конкурса-биеннале «Придумано и сделано в России» пройдет III форум «Дизайн-тренды: устойчивый подход, AI-технологии и новые материалы». Эксперты в области устойчивого развития и искусственного интеллекта, дизайнеры, производители, трендсеттеры и представители медиа обсудят новые направления и концепции в дизайне, а также преимущества внедрения циркулярного подхода и AI-инструментов в работу дизайнеров и художников

Форум пройдет в гибридном формате на площадке HSE CREATIVE HUB при поддержке Школы Дизайна НИУ ВШЭ (ул. Пантелеевская, 53) и с использованием платформы видеоконференций VK Звонки.

Вход свободный по предварительной регистрации.

30 октября в Креативном пространстве «Новый Манеж» открылась выставка Григория Масленникова «Баланс стихий внутри тебя: путь от хаоса к гармонии». Современный художник и скульптор Григорий Масленников — это представитель новой волны российского авангарда.

Экспозиция представлена пятью скульптурными композициями — в соответствии с количеством стихий: «Эфир» — символизирует тишину и пустоту сакрального; «Земля» — прародительница всего сущего; «Огонь» — яркая энергия, которая может как созидать, так и разрушать, «Воздух» — нечто неощутимое, но абсолютно необходимое для жизни и «Вода» — воплощение непрерывного, но изменчивого потока жизни. Все скульптуры выполнены в разных техниках и из различных материалов, но их объединяет общая идея — обретение человеком гармонии через единение с природой.

«Сила каждого элемента существует на глубиннейшем уровне нашей психики, — говорит художник. — Эгоистична направленность человеческих устремлений и темны деяния людей. Медленно мы учимся, а учась мы проходим между всех стихий снова и снова, и в этом космическом движении мы обретаем силу собственной души».

Выставка будет открыта для посетителей по адресу г. Москва, Георгиевский переулок, дом 3, стр. 3 с 31 октября по 4 ноября 2024 года (10:00 — 21:00) и 5 ноября (10:00 — 15:00).

25 октября в Центре дизайна и интерьера Expostroy состоялся паблик-ток «Судьба массового русского дизайна», посвященный путям развития индустрии и актуальным проблемам отрасли. Дискуссию провели Александра Санькова, основатель и генеральный директор Московского музея дизайна, Анастасия Ромашкевич, эксперт в области дизайна и создательница канала «Ромашковый сбор», и Ирина Батькова, дизайнер, создательница бренда «Птица Сирин», организатор и куратор ежегодной выставки «Трын*Трава». Модератором выступила главный редактор INTERIOR+DESIGN Татьяна Белохина.

Участницы дискуссии обсудили, как сегодня соотносятся массовый и качественный дизайн, какие вызовы встают перед современными авторами, чем интересен мировой опыт и какова специфика российского контекста в дизайн-индустрии. Гостями паблик-тока стали профессиональные дизайнеры и дизайн-энтузиасты, интересующиеся темой. Мероприятие проводилось в поддержку конкурса «Мастерский и массовый: русский дизайн». Проголосовать за работы конкурсантов можно здесь.