С 20 по 25 августа в кинотеатре «Художественный» пройдет «Il grande Maestro. Ретроспектива фильмов Федерико Феллини». Зрителей ждут шесть отреставрированных кинокартин разных лет. Автобиографичный «Амаркорд», получивший «Оскар» как лучший фильм на иностранном языке; «Восемь с половиной» — классика мирового кинематографа и визитная карточка режиссера; мистерия о фантастическом мире Римской империи «Сатирикон»; «Три шага в бреду» — франко-итальянская экранизация трех новелл Эдгара Аллана По; ностальгическая танцевальная лента «Джинджер и Фред»; а также одна из самых известных картин режиссера — «Сладкая жизнь», получившая главный приз Каннского кинофестиваля и премию «Оскар» за дизайн костюмов.

Показы организованы совместно с Итальянским институтом культуры в Москве и в сотрудничестве с Итальянским Посольством. Копии фильмов «Амаркорд», «Сатирикон», «Три шага в бреду» и «Джинджер и Фред» предоставлены Римской Синематекой — Cineteca Nazionale.

С 5 по 7 декабря в Казани пройдет четвертый архитектурно-градостроительный форум «Казаныш». В этом году организаторы примут рекордные 7000 участников из 20 стран: Китая, Японии, Бразилии, Индии, Южной Африки, Саудовской Аравии, ОАЭ, Ирана, Египта, Эфиопии. Тема форума «Единство разнообразия» отражает идеи объединения и синергии международного архитектурного сообщества для роста сильных городов и благополучия их жителей. Деловая программа форума включит в себя восемь тематических треков, в рамках которых пройдут 85 сессий.

Всего на форуме выступят более 60 иностранных спикеров, шесть из них — звезды мировой архитектуры, номинанты и лауреаты престижной премии World Architecture Awards, архитектурного аналога «Оскара». В их числе Кенго Кума, автор Олимпийского стадиона в Токио и музея V& A Dundee в Шотландии; один из ведущих архитекторов Ирана, основатель HOOBA Design Group Хуман Балазаде; номинант престижных премий Achitizer A+ Awards, ICONIC Awards, DNA Paris Design Awards китаянка Лин Ли; Арафа Уалид, египетский архитектор и основатель студии Dar Arafa Architecture в Каире; архитектор крупнейшей в Африке библиотеки «Абреот» в Аддис-Абебе Йосеф Бередед, а также Мадхав Раман, который входит в топ-10 архитекторов Индии.

Кроме того, на форум приедут архитекторы, которые прямо сейчас реализуют амбициозные проекты. Например, бюро Dewan Architects + Engineers, которое проектирует здание, которое должно стать самым длинным в мире, — «Башню дракона» в Ханое, или Studio Eiraji под руководством Джавад Эйраджи, которое ответственно за многоярусный «Мост жизни» в Иране.

На странице конкурса «Мастерский и массовый: русский дизайн» опубликован шорт-лист лучших работ, определенных по результатам общественного голосования. В него вошли 30 проектов, которые, по мнению аудитории I+D, наиболее четко транслируют русский визуальный код через дизайн.

Перед участниками стояла задача разработать интерьерный объект, который будет воплощать в себе национальную идентичность и отсылать к именам, явлениям и концепциям, связанным с русским культурным наследием. Оценивать проекты, попавшие в шорт-лист, будет профессиональное жюри, победителей объявят 8 ноября.

По теме: Объявлен состав жюри конкурса «Мастерский и массовый: русский дизайн»

Девелопер «Самолет» и галерея SAMPLE подвели итоги open call «Искусство в каждый дом». Для первой коллекции интерьерных принтов экспертным советом в лице Софии Троценко (основатель ЦСИ «Винзавод»), Анны Наумовой (соучредитель и креативный директор галереи SAMPLE и ярмарки молодого современного искусства blazar) и Виталия Александрова (директор продукта «Улучшения» сервиса «Самолет Плюс») было отобрано 8 художников из более чем 1200, приславших свои работы. Ими стали Ринат Мустафин, Дарья Барыбина, Дмитрий Колистратов, Дмитрий Кавка, TONY.WWWWW, Мария Стадник, Владимир Жирнов-Никитин и Наталья Чобанян.

Изображения представляют разные направления и техники современного искусства: от яркой живописной абстракции до утонченной реалистичной графики. Победители получат единовременный гонорар в размере 200 тысяч рублей, а их работы планируется воспроизвести большим тиражом (до 75 тысяч штук) и включить в сет предметов декора, доступных клиентам при покупке квартиры компании «Самолет».

«Одна из ключевых задач компании «Самолет» — улучшение качества жизни во всех сферах, — говорит Екатерина Сизова, руководитель проекта в сервисе квартирных решений «Самолет Плюс». — Для нас важно сохранить нашим клиентам время и силы, которые они бы потратили на обустройство их будущей квартиры, поэтому мы предлагаем квартиры с актуальной современной отделкой, мебелью и даже декором. Искусство добавит нашим лаконичным интерьерам смыслов, эстетики и уюта. Мы хотим, чтобы искусство стало ближе, понятнее и доступнее для более широкой аудитории».

Анна Наумова продолжает: «Мы получили очень большой отклик на этапе приема заявок. Это хороший показатель желания современных художников расширять свою аудиторию и быть видимыми не только в профессиональных кругах. В этом и заключается ценность проекта — познакомить широкую публику с яркими представителями сегодняшней арт сцены. Я надеюсь, что этот проект будет и дальше развиваться, чтобы все больше произведений искусства становились частью жилых домов. Кроме того, очень ценно доверие, оказанное компанией галерее SAMPLE и всем членам экспертного совета по выбору произведений для масштабного тиража».

14 ноября в 16:00 в рамках Деловой программы IV конкурса-биеннале «Придумано и сделано в России» пройдет III форум «Дизайн-тренды: устойчивый подход, AI-технологии и новые материалы». Эксперты в области устойчивого развития и искусственного интеллекта, дизайнеры, производители, трендсеттеры и представители медиа обсудят новые направления и концепции в дизайне, а также преимущества внедрения циркулярного подхода и AI-инструментов в работу дизайнеров и художников

Форум пройдет в гибридном формате на площадке HSE CREATIVE HUB при поддержке Школы Дизайна НИУ ВШЭ (ул. Пантелеевская, 53) и с использованием платформы видеоконференций VK Звонки.

Вход свободный по предварительной регистрации.

30 октября в Креативном пространстве «Новый Манеж» открылась выставка Григория Масленникова «Баланс стихий внутри тебя: путь от хаоса к гармонии». Современный художник и скульптор Григорий Масленников — это представитель новой волны российского авангарда.

Экспозиция представлена пятью скульптурными композициями — в соответствии с количеством стихий: «Эфир» — символизирует тишину и пустоту сакрального; «Земля» — прародительница всего сущего; «Огонь» — яркая энергия, которая может как созидать, так и разрушать, «Воздух» — нечто неощутимое, но абсолютно необходимое для жизни и «Вода» — воплощение непрерывного, но изменчивого потока жизни. Все скульптуры выполнены в разных техниках и из различных материалов, но их объединяет общая идея — обретение человеком гармонии через единение с природой.

«Сила каждого элемента существует на глубиннейшем уровне нашей психики, — говорит художник. — Эгоистична направленность человеческих устремлений и темны деяния людей. Медленно мы учимся, а учась мы проходим между всех стихий снова и снова, и в этом космическом движении мы обретаем силу собственной души».

Выставка будет открыта для посетителей по адресу г. Москва, Георгиевский переулок, дом 3, стр. 3 с 31 октября по 4 ноября 2024 года (10:00 — 21:00) и 5 ноября (10:00 — 15:00).

25 января в Центре дизайна и интерьера Expostroy состоялся паблик-ток «Судьба массового русского дизайна», посвященный путям развития индустрии и актуальным проблемам отрасли. Дискуссию провели Александра Санькова, основатель и генеральный директор Московского музея дизайна, Анастасия Ромашкевич, эксперт в области дизайна и создательница канала «Ромашковый сбор», и Ирина Батькова, дизайнер, создательница бренда «Птица Сирин», организатор и куратор ежегодной выставки «Трын*Трава». Модератором выступила главный редактор INTERIOR+DESIGN Татьяна Белохина.

Участницы дискуссии обсудили, как сегодня соотносятся массовый и качественный дизайн, какие вызовы встают перед современными авторами, чем интересен мировой опыт и какова специфика российского контекста в дизайн-индустрии. Гостями паблик-тока стали профессиональные дизайнеры и дизайн-энтузиасты, интересующиеся темой. Мероприятие проводилось в поддержку конкурса «Мастерский и массовый: русский дизайн». Проголосовать за работы конкурсантов можно здесь.

«Казаныш» 2024 — ежегодный международный архитектурно-строительный форум, который проводится в Казани по инициативе мэра с 2021 года, — состоится 5-7 декабря. На мероприятии выступят более 250 экспертов в области архитектуры и градостроительства из России, Китая, Японии, Бразилии, Индии, Южной Африки, Саудовской Аравии, ОАЭ, Ирана, Египта, Эфиопии и других стран.

Деловая программа включит 8 тематических треков и 85 сессий. Всего в рамках форума запланировано более 60 зарубежных спикеров, включая таких международных звезд, как Кенго Кума. Площадкой «Казаныш» в 2024 году объявлено новое здание Театра им. Галиасгара Камала, которое в дни форума откроет двери впервые для посетителей и международных делегатов.

Завершение строительства театра им. Галиасгара Камала само по себе является знаковым событием для архитектурного сообщества. Международный конкурс на лучшую концепцию театра в 2022 году собрал заявки от 537 архитекторов со всего мира. Авторами проекта-победителя стали бюро Кенго Кума Kengo Kuma & Associates совместно с бюро Wowhaus (Москва), Werner Sobek AG (Германия) и бюро Германа Бакулина (Казань).

BORK третий раз подряд принял участие в Международной ярмарке современного искусства Cosmoscow и представил свою инсталляцию на новой выставочной площадке «Тимирязев Центр». Традиционно главным арт-объектом выступил флагман одной из коллекций бренда: рожковая кофейная станция, которая позволяет готовить напитки на уровне лучших кофеен у себя дома. Концепция инсталляции основана на современной культуре потребления кофе в мегаполисе — сегодня бумажный стаканчик в руках становится одним из неотъемлемых атрибутов горожанина. Этот образ BORK намеренно противопоставляет кофе, искусно приготовленному в спокойной обстановке дома.

В центре инсталляции расположилась стела с кофейной станцией на фоне тысячи бумажных стаканчиков. Она отсылает к актуальной экологический повестке и намекает на то, что вместо всех этих стаканчиков, которые ежедневно заказываются навынос, кофе можно готовить у себя дома. Все стаканчики, которые использовались для создания арт-объекта, будут переработаны на Солнечногорском опытно-механическом заводе (СОЭМЗ) — одном из крупнейших предприятий по переработке макулатуры, с которым сотрудничает BORK. Среди гостей, посетивших стенд за время работы выставки, — Ксения Собчак, Ксения Соловьева, Ксения Шипилова, Мария Федорова, Диана Манасир, Александра Жаркова, Дарья Клюкина, Мария Червоткина, Полина Аскери, Даниил Берг, Дарья Кос, Евгения Милова, Александр Перепелкин.

27 октября завершилась 12-я Международная ярмарка современного искусства Cosmoscow. «Тимирязев Центр» в дни проведения ярмарки посетило рекордное количество гостей — более 50 тысяч. В мероприятии приняла участие 91 галерея, представлено на стендах было более 1 500 произведений современных российских и зарубежных художников.

Наградой «Лучший стенд» Cosmoscow 2024 отметили галерею Jessica. Концепция стенда, вдохновленная работой «Виола» Ивана Чемакина, была реализована при участии Ильи Гришаева, Грехта, Веры Светловой и Нестора Энгельке. Архитектура стенда принадлежит руке молодого дизайнера Антонины Мазепы из Maze Studio.

В топ самых дорогих работ, проданных в дни ярмарки, попали: работа Александра Косолапова за 7 400 000 рублей (Syntax Gallery); работа Сергея Шеховцова за 4 500 000 рублей (Elohovskiy Gallery); работа Ольги Чернышевой «Ноты» за 4 000 000 рублей (Iragui Gallery); работа Ольги Солдатовой «Над Москвой» за 3 600 000 рублей (галерея Евгения Шутко); работа Ирины Бойко VOL за 2 100 000 рублей (3L Gallery); гобелен Елены Поповой за 2 000 000 рублей (Artwin Gallery); работа «Весь мир вверх тормашками» арт-группы «Провмыза» (Галина Мызникова и Сергей Проворов) за 1 500 000 рублей (Галерея 9Б); работа Даниила Архипенко «Неоявь» за 1 100 000 рублей (Ural Vision Gallery).

Ярмарка на территории «Тимирязев Центра» завершена, но Cosmoscow 2024 продолжается онлайн на платформе TEO и будет доступна до 4 ноября.

Конференция «Специалист против рынка», которая состоится 24 октября, — это большой разговор о главных компетенциях выпускника программ Школы дизайна, посвященных дизайну интерьера. Вместе с лидерами индустрии Школа поможет отыскать путь к успешному профессиональному будущему.

В 19:00 Юлия Жаркова («Культура Света»), Иван Крашенинников (Школа дизайна НИУ ВШЭ и дизайн-бюро Proart), Татьяна Понамарева («КубКвадрат») и Елена Тамбиева («Берлога») поговорят на тему: «Работа в студии. Какой специалист сейчас востребован на рынке?». Валерия Литвиненко (Geometrium studio) расскажет о поиске и найме дизайнеров в современных реалиях, а Ася Бочевар (BALCON) поделится своим мнением в программе «Главный ресурс: люди. Как команда влияет на прибыль?».

Завершится мероприятие дискуссией «Поиск стиля», в которой примут участие главный редактор INTERIOR+DESIGN Татьяна Белохина, основательницы собственного бюро Ариана Ахмад и Анна Белкина, а также и представители Школы дизайна НИУ ВШЭ: куратор курса «Дизайн интерьера» Анна Доброковская, а также руководитель направления «Дизайн интерьера» и основатель студии «Точка дизайна» Степан Бугаев.

Вход свободный по регистрации.