Иммерсивный спектакль «чеТыре» в шоуруме «Мария»
13 сентября во флагманском шоуруме компании «Мария» в Москве состоялась премьера иммерсивного спектакля «чеТыре», который поставил режиссер Герман Бего. За один день прошло сразу три показа, которые в общей сложности посетили более 120 гостей.
В апартаментах по проекту российских дизайнеров разворачивались истории из жизни московского денди, жительницы Дорогомиловской, банкира и девушки-блогера. Анна Эрман, Игорь Куркин, студии Comfort Design и Osome оформили в шоуруме «Мария» четыре квартиры, соответствующие предпочтениям конкретных людей и одновременно типажам героев спектакля. Проводником для гостей стал Хранитель — его образ вдохновлен Зиновием Моисеевичем Розенфельдом, спроектировавшим дом, в котором располагается иммерсивный шоурум.
Частью спектакля стал бренд премиальной бытовой техники VÄRD: гостей угощали десертом «Павлова» от бренд-шефа Антона Романова, который приготовил его с использованием духового шкафа VÄRD VOE564B и индукционной варочной панели VHI6461K.
«Иммерсивный формат дает зрителю возможность побыть не просто сторонним наблюдателем, но погрузиться в действие, стать его полноправным участником. При этом чем более неоднородным становится пространство, тем больший спектр чувств проживают зрители: от безмятежности до волнения, от страха до блаженства. В этом плане шоурум „Мария“ — идеальная площадка для иммерсивной постановки. Каждая из четырех квартир — это больше чем просто уникальный интерьер. Это своя история и свои ни на что не похожие эмоции», — отмечает режиссер Герман Бего.
Презентация альбома Игоря Яковенко «Променад»
21 декабря в 21:30 в МАММ состоится премьера нового альбома композитора и пианиста Игоря Яковенко «Променад». Вдохновленный знаменитым циклом фортепианных пьес Модеста Мусоргского проект объединяет музыку и изобразительное искусство.
Цикл фортепианных пьес «Променад» родился из арт-проекта, в котором Яковенко и куратор Екатерина Чувашова предложили 11 российским художникам «перевести» музыку Мусоргского на язык изобразительного искусства: каждый получил пьесу, не зная автора, и визуализировал произведение по-своему. Получившиеся работы художников Яковенко озвучил в своем авторском стиле — эти пьесы и составили цикл «Променад».
Композитор также обращается к произведениям современников, чьи работы, подобно «Картинкам с выставки» Мусоргского, пишут звуковые картины и создают эмоциональные пейзажи. Виртуозный Etude no. 5 Филипа Гласса, медитативная Ellis Island Мередит Монк, интимная This Was Written by Hand Дэвида Лэнга, прозрачная Für Alina Арво Пярта, лиричная Night Piece Бенджамина Бриттена и кинематографичная Merry Christmas Mr. Lawrence Рюити Сакамото наполнят пространство концерта новыми смыслами. Подробности на сайте музея
Москва, Мультимедиа Арт Музей, 21 декабря 2024.
Санкт-Петербург, «Левашовский Хлебозавод», 22 декабря 2024.
«Переплетения»: иммерсивный театральный вечер Art de Vivre
10 декабря в Новом Пространстве Театра Наций на Страстном бульваре состоялся иммерсивный театральный вечер «Переплетения», который провел бренд ковров ручной работы Art de Vivre. Гостям рассказали историю о том, как люди связаны друг с другом и с миром невидимой нитью, а мир держится за судьбу каждого человека. В первой точке маршрута под притчу в сопровождении арфы каждый получил открытку с булавкой — артефакт, с которого началось путешествие и который можно было забрать с собой на память.
Над театральной частью проекта работали выпускники Школы-студии МХАТ, Мастерская Виктора Рыжакова. Именно они стали проводниками гостей: в каждой тематической зоне все зрители-участники действия получали нить и завязывали ее на своих булавках, создавая уникальное украшение.
В первой точке маршрута гости опускали лепестки в скульптуру Drozhdini, предоставленную 3L Gallery, и загадывали желание. После они попадали в пространство, вдохновленное историей любви Одиссея и Пенелопы, где можно было написать письмо любимому человеку. В следующем зале гостей встречала богиня судьбы Мойра, а кульминационной остановкой стал Сад Желаний — в проекциях волшебного сада гости смогли прочувствовать тактильность разных материалов (в том числе те, из которых создаются ковры). Выбранные нити и ленты затем можно было привязать к специальной конструкции, приложив руку к работе над коллективным арт-объектом, который займет свое место в Мастерской Art de Vivre.
После театральной части Соня Хейфиц порадовала гостей танцевальными ритмами. Идеальным сопровождением вечера стало премиальное игристое вино La Scolca, бестселлер винотек SimpleWine.
Открытие нового салона ТРИО-Интерьер
28 ноября состоялось открытие нового салона ТРИО-Интерьер по адресу Кутузовский проспект, 8. В этот вечер пространство посетило более 400 гостей: архитекторы, дизайнеры, журналисты профильных медиа, представители итальянских мебельных брендов в России оценили экспозицию в расслабленной атмосфере под звуки джаза. Кутузовский проспект выбран неслучайно: это не просто престижное и удобное для автомобилистов расположение, а символ высокого качества жизни и определенного статуса.
Шоурум разместился на площади около 1000 кв. м, здесь представлены брендированные зоны B&B Italia, Maxalto, Molteni&C, вскоре к ним добавится Rimadesio. Такое зонирование поможет донести до московских заказчиков айдентику и философию брендов именно так, как задумывали итальянские дизайнеры, создатели коллекций.
В новом салоне можно увидеть бестселлеры и новинки в модных отделках. Одной из доминант пространства стала лимитированная версия культового кресла B&B Up от Гаэтано Пеше, получившая престижную премию Compasso d’Oro, в обивке золотого цвета.
По теме: «ТРИО-Интерьер» на Бережковской набережной: шоурум шоурумов
«Связь времен — связь технологий»: новые реставрационные проекты Samsung Electronics и Государственного музея Эрмитаж
В конце ноября в историческом здании Главного штаба в Санкт-Петербурге состоялась пресс-конференция, в рамках которой Государственный Эрмитаж и компания Samsung Electronics рассказали о результатах многолетней совместной программы «Связь времен — связь технологий», направленной на поддержку реставрации технически сложных экспонатов музея.
В этом году при поддержке Samsung была завершена реставрация одного из первых отечественных образцов механической модели Солнечной системы — Армиллярной сферы, созданной в начале XIX века в России картографом Петром Шелеховым и механиком Осипом Шишориным. В нее встроен часовой механизм, демонстрирующий движение планет в реальном времени. В ходе реставрации были восстановлены утраченные детали: изображение Земли, Луны, кронштейн с противовесом, часовые и минутные стрелки, указатель положения Луны, стрелки корректора календаря, элементы часового механизма. Теперь Армиллярная сфера возвращена к первозданному виду.
Также в рамках программы «Связь времен — связь технологий» восстановлено яйцо Ротшильда в виде часов, созданное мастерами фирмы Карла Фаберже в Санкт-Петербурге в 1902 году. По итогам реставрационных работ часы снова могут воспроизводить звуки птичьего пения на механическом органчике из десяти оловянных трубок.
«Совместный с Samsung Electronics проект „Связь времен — связь технологий“ существует давно. Он совершенно замечательно придуман: проект сочетает новейшие технологии, уважение к технологиям прошлого, и несет в себе некий философский смысл и музейную традицию, что ничего новое не может существовать, не учась у старого. Идея создать программу реставрации старых технологий и классических механизмов вместе с Samsung была отличной. Связь удалось установить, и она важна, как с философской, так и с технологической точки зрения. Подтверждение этому то, что проект существует и продолжает свою работу в самых разных условиях», — отметил генеральный директор Государственного Эрмитажа Михаил Пиотровский.
Для того, чтобы посетители музея смогли увидеть работу отреставрированных сложнейших механизмов, компания Samsung Electronics планирует в 2025 году осуществить проект технического обеспечения экспозиции часов и музыкальных механизмов в Реставрационно-хранительском центре «Старая Деревня» и предоставить мультимедийные панели и планшеты, на которых будет демонстрироваться работа механизмов выставленных в РХЦ экспонатов.
В рамках технической поддержки и регулярного обновления оборудования компания Samsung Electronics предоставила музею профессиональные панели Samsung, флипчарты, мониторы, телевизоры «The Frame» для Зоны отдыха в Галерее Растрелли, где демонстрируется видеоконтент в формате сверхвысокой четкости (4К). В Павильонном зале Малого Эрмитажа размещена LFD панель, где можно увидеть фильм, посвященный работе часов «Павлин»; в арке Главных ворот Зимнего дворца досмотровой модуль был оснащен телевизионными панелями Samsung. Помимо этого, музею переданы телевизоры QLED 8K с процессором Quantum на базе искусственного интеллекта, который улучшает качество исходного изображения в зависимости от освещенности помещения.
В дальнейшем Samsung Electronics окажет поддержку реставрации еще одного технологического шедевра прошлого — каминных часов с музыкальным механизмом работы Мишеля Стольверка, одного из самых прославленных французских часовщиков середины XVIII века.
«Архитектура для людей» в Центре «Зотов»
С 12 декабря 2024-го по 12 января 2025 года в Центре «Зотов» десять известных московских архитектурных бюро представят свой взгляд на десять разных эмоций. Экспозиция-лабиринт «Архитектура для людей» будет представлять собой 10 равных пространств, каждое из которых посвящено отдельной эмоции: ностальгии, спокойствию, смятению, вдохновению, уюту, удивлению, тревоге, стабильности, озарению, празднику. Их представят московские архитектурные бюро Pergaev Bureau, 15 41, STEEL, Бюро A4, IND architects, MAParchitects, KOSMOS, ASADOV, GAFA, Megabudka.
Все 10 секций расположены так, чтобы быть максимально контрастными, вызывая у гостей выставки разные чувства. Посетители смогут перемещаться по залам, как по лабиринту, переходя от одной яркой эмоции к другой, проникаясь ими и наблюдая за собственными впечатлениями.
Событие организуют Комитет по архитектуре и градостроительству города Москвы и Центр «Зотов» при поддержке девелоперской компании «Донстрой». Куратором проекта выступает архитектурное бюро Megabudka.
Культурно-просветительская программа фестиваля по ссылке
Салону Nolte 10 лет: вечер в честь юбилея компании
3 декабря в салоне Nolte состоялся праздничный вечер, посвященный 10-летию пространства. На протяжении всех 10 лет шоурум остается первым по продажам кухонь немецкого производителя Nolte в России. Салон принадлежит российской компании Buhanov group, которая работает еще с 1996 года с разными интерьерными брендами. За эти годы команда Buhanov group реализовала тысячи проектов в России и в Европе, компании доверяют сотни профессиональных дизайнеров и архитекторов.
Главный принцип фабрики Nolte Küchen заключается в сохранении индивидуальности: как в подходе к работе с каждым клиентом, так и в дизайне. Компания каждый год расширяет свой ассортимент, пополняя его новыми отделками фасадов, элементами внутреннего наполнения и встроенного освещения. При разработке коллекций дизайнеры Nolte учитывают не только актуальные тренды, но и предпочтения заказчиков. В линейках фабрики можно найти современные модели и классические рамочные фасады — причем выполнены они могут быть и из натуральных материалов, и с использованием имитаций в качестве альтернативы.
Все материалы и комплектующие подвергаются тщательному отбору и сертификации, а готовые кухни проходят испытания и ежедневный аудит качества, поскольку безопасность является одним из главных приоритетов компании. Чтобы свести вероятность брака к нулю, немецкие кухни Nolte производятся на автоматизированных станках с использованием передовых технологий, которые гарантируют надежность и долговечность продукции.
На этапе планирования дизайнеры-консультанты фирменного шоурума Nolte Moscow учитывают все привычки и пожелания заказчиков: в соответствии с ними подбираются наиболее оптимальная высота шкафов и расположение функциональных зон, разрабатывается организация систем хранения. Кухни Nolte являются воплощением знаменитого немецкого качества и надежности — гости, посетившие мероприятие в московском салоне на Большой Дорогомиловской улице, смогли еще раз в этом убедиться.
Концерт Николы Мельникова с AI-музыкантами
11 декабря композитор Никола Мельников выступит в ДК «Кристалл» с концертом Octo AI Ensemble. В шоу примут участие восемь музыкантов, при этом на сцену выйдет только сам Никола, а семь виолончелистов, один из которых — творение искусственного интеллекта, будут представлены с помощью голографических 3D-боксов. Вместе восемь исполнителей воплощают название Octo, отсылающее также к идее бесконечности, ведь количество вариаций мелодий, которое способен создать AI, не имеет границ.
Шоу Octo AI Ensemble пройдет в сотрудничестве с проектом Bright Fields Technologies. Разместить трехмерное изображение музыкантов в полный рост поможет технология Digital 3D Touch HOLLO.
Завод «Кристалл», Самокатная улица, 4. 11 декабря в 19:00
Презентация коллекции FORTE&PIANO от IEK
21 ноября 2024 года в Центре дизайна ARTPLAY состоялась презентация инновационной безрамочной коллекции розеток FORTE&PIANO, которую разработало бюро Architime Design, а в производство запустила компания IEK. Показ собрал талантливых российских дизайнеров и архитекторов, которые познакомились на презентации с уникальной коллекцией и ее авторами — Григорием и Марией Малицкими, основателями бюро Architime Design. О компании-производителе, воплотившей в жизнь оригинальную авторскую разработку, рассказала Екатерина Кугаевская, руководитель дивизиона продуктового маркетинга IEK GROUP.
Презентация получилась впечатляющей. На экранах мультимедийного зала с охватом 360° демонстрировалась анимированная графика, создавая особую атмосферу погружения и обыгрывая тему выхода за рамки, тему свободы и творчества. На сцене пианист в ярком круге света исполнял музыку на фортепьяно — отсылка к названию коллекции. С танцевальными номерами выступали воздушные гимнасты и двукратные чемпионы России RED HAZE CREW.
В рамках презентации также зарегистрировали рекорд России по количеству установленных в один ряд безрамочных розеток: 25 — в честь 25-летия компании IEK. Ранее было возможным установить только шесть электроустановочных изделий в ряду.
«60 патентов, которые мы имеем, — подчеркнула Екатерина Кугаевская, — говорят о том, что каждую единицу продукции, каждую линейку оборудования мы разрабатываем сами. Мы вкладываемся в каждый продукт, предлагая российскому рынку самое новое, самое современное и самое качественное в своем сегменте рынка. Изобретая в наших инновационных центрах все новые и новые модели оборудования, мы, по сути, работаем на опережение рынка. Поэтому способны сегодня предложить вам не только то, что уже стало классикой в тех или иных архитектурных и интерьерных решениях, но и то, чего на рынке еще не было. Одна из таких инновационных разработок — коллекция FORTE&PIANO. И это несоизмеримо больше, чем «просто» новый конструктив — это новая свобода, новые возможности и новое «включение в жизнь» без рамок и ограничений».
«ГЭС-2»: программа на декабрь
4 декабря Дому культуры «ГЭС-2» исполняется 3 года. На протяжении этих лет главной ценностью дома было непрерывное культурное производство. Поэтому в декабре в «ГЭС-2» пройдут события, предлагающие разные способы взаимодействия с современной культурой: наблюдать за работой художника, исследовать мир во всем многообразии, создавать свои произведения и делиться опытом.
В первую половину дня пройдет пресс-конференция, на которой будут представлены результаты трех лет работы «ГЭС-2» и планы на будущее от генерального директора Дома культуры Артема Бондаревского. Вечером состоится концерт-променад Мissa Stasis, подготовленный специально к трехлетию институции композитором Романом Пархоменко — участником программы художественных резиденций «ГЭС-2» четвертого цикла.
Помимо этого, в декабре пройдет ряд культурных событий.
Videobrasil. Перевод не требуется
Выставка «Videobrasil. Перевод не требуется» — международный партнерский проект бразильской Культурной ассоциации Videobrasil и Дома культуры «ГЭС-2». Она посвящена истории видео-арта Латинской Америки и всего геополитического Юга с 1983 года по наше время. Работы художников из Бразилии, Аргентины, Колумбии, Эфиопии, Индонезии и других стран дополнены созвучным по контексту и времени видео-артом российских авторов.
12 декабря 2024 — 9 февраля 2025
Новая новая эра
Выставка «Новая новая эра» исследует популярные паранаучные практики духовности и самопознания — от магических ритуалов до рейв-культуры и волновой теории. Работы классиков советского нонконформизма, современных отечественных и зарубежных художников служат здесь комментарием — иногда пристрастным.
12 декабря 2024 — 9 марта 2025
Генератор счастливых случайностей
Художник Иван Горшков придумал термин «генератор счастливых случайностей», чтобы описать неожиданные повороты в процессе работы в мастерской — в зависимости от поведения материала, его ответа на воздействие инструмента. При таком подходе весь цикл создания произведений искусства напоминает эксперимент, результат которого невозможно предсказать. Творческой лабораторией Ивана стал Центр художественного производства «Своды», где были созданы работы для этой выставки.
12 декабря 2024 — 30 марта 2025
Музыкальный спектакль «Море времени»
Третий год подряд на новогодних праздниках «ГЭС-2» представляет масштабный художественный проект, который приглашает и взрослых, и детей не только в качестве зрителей, но и как участников. В этот раз это семейный музыкальный спектакль, который специально создан для пространства Дома культуры командой театра «Пух и Прах». Музыку к постановке по пьесе Полины Коротыч написал композитор Антон Светличный. Иммерсивная фантасмагория заканчивается воркшопами художников.
28 декабря 2024 — 8 января 2025
Выставка Андрея Бергера в галерее Set Projects
Андрей Бергер — междисциплинарный мультимедийный художник, работающий на стыке искусства, науки и новых технологий. Он принимал участие в выставках в США, Германии, Дании, организует уличные арт-проекты и фестивали и активно сотрудничает с такими брендами, как Puma, BMW, Absolut, Adidas, Superdry, Xiaomi, Swatch, Hugo Boss и другими.
Проект Андрея Бергера «Фаза ветвления» в галерее Set Projects связан с гипотезой, что эволюция носит скачкообразный характер и что резкие повороты в истории происходят внезапно. Несмотря на тему, графические работы художника только условно наукообразны: ответить на вопрос, что именно они изображают — деление клеток, жизнедеятельность каких-то организмов, структуру загадочных материалов или что-то иное, — предстоит зрителю.