27 ноября в Екатерининском собрании стартовал фестиваль современного искусства и музыки (UN)FAIR. Главным событием вечера стало открытие (UN)FAIR маркета, в котором представили 40 авторов и объединений, в том числе Виталия Беспалова, Мишу Гудвина, Настю Антипову, Маресия Иващенко, Ивана Чемакина, 10.203, Лену Минаеву и других.

Кроме того, в рамках фестиваля показали новый проект Бьянки Назаровой и Александры Соко — выставку unseen. Центром фестивальной экспозиции стал арт-объект Ивана Горшкова «Носы и колени», предоставленный Limonov Art Foundation. В музыкальной части вечера приняли участие Digital Jesus, Хvostik (live), Wei, Masha Muas, Liza Ficus и Roma Nemov и Александра Соко и Егор Невзор с саунд-перформансом с игрой на электрогуслях и листах металла.

«Все это время, что я работаю с ярмарками современного искусства, было желание сделать свое событие. Событие, где не будет деления на секции, где искусство и дизайн представлены как единое ультрасовременное высказывание. В этой идее меня поддержала галерея fabula. Мы поставили цель создать кросс-дисциплинарный проект, объединив все формы с которыми наши галереи работают. Так и появился наш „не честный фестиваль“, „не ярмарка“, „не искусства и не дизайна“, — сообщает куратор проекта Илья Шуринов. Событие делали на скорую руку как эксперимент, и считаем что он удался! К нам пришло около 1000-1500 посетителей, мы сделали в районе 30 продаж, провели концерт 8 исполнителей и показали 350 работ 57 авторов. Самым сложным стало сформировать кураторскую экспозиции, собрать Искусство без компромиссов на коммерческий успех, создать высказывание, а не торговые ряды».

6 марта состоялась презентация построенного комплекса брендированных резиденций Armani / Casa Moscow Residences в Старомонетном переулке – единственного в России проекта, созданного в партнерстве с итальянским модным домом Armani. Девелопер коллекционной недвижимости VOS’HOD представил гостям интерьеры резиденций и общественных пространств, созданных под личным руководством Джорджо Армани.

«Коллаборация VOS’HOD с Armani стала для рынка российской недвижимости в делюкс-сегменте знаковым событием. Это единственный на сегодняшний день проект коллекционного уровня в Москве в формате официального партнерства с фешн-брендом. Еще на стадии формирования концепции проекта мы поняли, что философия VOS’HOD во многом пересекается c ценностями Armani. Перфекционизм и эстетика, характерная для всех направлений деятельности Джорджо Армани – от фэшн-коллекций до линейки мебели и цветочных композиций, обладает мощным стилевым единством и узнаваемым авторским почерком. Минимализм и вневременная элегантность, использование изысканных материалов, акцент на безупречном качестве и внимании к деталям совпадает с концептуальными установками нашей компании, которые отражены в ее названии – Human Oriented Development.

Сотрудничество с Giorgio Armani S.p.a. – полноценное лицензированное соглашение, включающее официальное использование бренда Armani / Casa, разработку дизайна интерьеров квартир и общественных пространств дома под руководством Джорджо Армани для всех резиденций, комплектацию фирменными отделочными материалами, эксклюзивными кухнями и сантехникой итальянского бренда. Armani / Casa Moscow Residences – наш флагманский жилой проект, и мы гордимся тем, что нам удалось воплотить его в жизнь в соответствии с первоначальным замыслом и со всеми заявленными продуктовыми характеристиками, в чем вскоре смогут убедиться владельцы резиденций».

Марина Руднева, управляющий партнер VOS’HOD

Гости мероприятия также познакомились с историей Старомонетного переулка и его окрестностей. Лекцию с виртуальной экскурсией по району провела Мария Сурвилло, журналист, экскурсовод, автор проекта «Москва из бабушкиного сундука» и один из авторов маршрутов для информационного проекта INSIDER GUIDE по Замоскворечью, запущенного VOS’HOD.

В ЦСИ Винзавод начали работать Открытые студии. Проект входит в стратегическое направление «Новые имена», ориентированное на поддержку и развитие художников. Открытые студии объединяют мастерскую, резиденцию и арт-школу, предоставляя резидентам возможность работать с ментором, получать консультации и участвовать в мастер-классах и коллективных проектах, а зрителям — следить за процессом создания искусства.

Ментором 12-го сезона стал куратор, преподаватель, заведующий сектором по научно-методической работе образовательного отдела ММОМА Алексей Масляев; в экспертный совет вошли основательница ЦСИ Винзавод Софья Троценко, куратор Фонда V-A-C Андрей Паршиков, искусствовед и ведущий куратор галереи «Триумф» Полина Могилина, основательница инвестиционной платформы Era Capital, сервиса OkkO, фонда «Новые коллекционеры» Екатерина Лапшина, соосновательница галереи ART& BRUT, директор и куратор по выставочной деятельности галереи, сооснователь BHD STUDIO, преподаватель высшей школы дизайна «Детали» Екатерина Нечаева.

II Сибирская ярмарка современного искусства SCAN FAIR открывает прием заявок. К участию в конкурсном отборе приглашаются независимые авторы и арт-группы, творческие объединения и коммерческие галереи из Сибири, Урала и Дальнего Востока. Кроме того, ярмарка объявляет о новом разделе — «промышленный дизайн». Заявки принимаются от независимых дизайнеров и дизайнерских коллективов, которые создают мебель, светильники и другие предметы интерьера.

Ярмарка пройдет в Красноярске с 25 по 29 июня 2025 года. Open call продлится до 4 мая включительно до 23:59 по красноярскому времени (Мск +4). Подать заявку, а также ознакомиться с подробными условиями участия и этапами ярмарки можно на сайте.

Ярмарка молодого современного искусства blazar, саттелит Cosmoscow, объявляет даты open call для независимых художников на участие в шестом выпуске: с 10 марта по 1 апреля 2025 года. Результаты open call будут объявлены в июле 2025 года. Ярмарка пройдет осенью 2025 года и объединит независимых авторов, галереи и архитектурные бюро в секциях Искусства и Дизайна. Место и даты проведения основной программы ярмарки будут объявлены дополнительно.

В конкурсе могут принять участие художники из любых стран моложе 35 лет, работающие в различных жанрах от живописи до перформанса, не сотрудничающие с коммерческой галереей на эксклюзивной основе с момента подачи заявки и до завершения ярмарки. Участие возможно как офлайн, так и онлайн. Узнать подробности об условиях конкурса, а также подать заявку можно по ссылке.

В 2025 году Международная Школа Дизайна отмечает свое 30-летие, и в честь юбилей в IDS решили провести серию открытых лекций с видными представителями индустрии. 11 марта состоится встреча с Полиной Аскери, экспертом в сфере искусства, постоянным спикером международных форумов, посвященных этой теме, и основательницей галереи современного искусства ASKERI GALLERY, которая является одной из главных участниц лучших международных ярмарок как внутри страны, так и за рубежом. Полина расскажет, как правильно выбранный арт-объект может поднять интерьер на новый уровень, как сделать его по-настоящему запоминающимся при помощи произведений искусства и как инвестирование в предметы искусства может повлиять на общую ценность пространства.

11 марта в 19:00. Вход свободный. Необходима предварительная регистрация по ссылке

В марте-апреле 2025 года Школа дизайна НИУ ВШЭ представляет серию открытых лекций, посвященных актуальным трендам в архитектуре. Мероприятие приурочено к запуску нового образовательного направления «Архитектура» и объединит ведущих экспертов отрасли на одной площадке. Среди спикеров — историк архитектуры Павел Гнилорыбов, международный эксперт Лекс те Лоо, главный архитектор бюро Megabudka Антон Горовой. Они поделятся опытом работы над реальными проектами и расскажут о том, как меняется профессия.

Особое внимание будет уделено практическим аспектам профессии. Участники узнают о том, как создать успешную архитектурную практику, познакомятся с международным опытом развития на рынке дизайна и исследуют новые направления, включая сценографию, медиа-архитектуру и применение искусственного интеллекта в градостроительстве.

Расписание лекций и регистрация — по ссылке

20 февраля в рамках выставки ARTDOM состоялась интерактивная экскурсия по умному дому SmartThings, проведенная сооснователем и CEO архитектурного бутика AB-architects Златаном Бркич на стенде мебельной фабрики «Мария». Гости познакомились с передовыми технологиями умного дома SmartThings, которые делают жизнь комфортной и безопасной.

Главная тема выставки ARTDOM 2025 звучала как Lifestyle Freedom. В этом контексте роль умного дома становится все более значимой: интеграция технологий в интерьер позволяет не только оптимизировать использование пространства, но и создавать индивидуальные сценарии, адаптирующиеся под потребности и привычки жителей. В своей экскурсии Златан Бркич отметил, что приложение SmartThings предоставляет пользователям возможность управлять как устройствами Samsung, так и более чем 300 умными устройствами других производителей. Это открывает широкие горизонты для интеграции и автоматизации домашнего пространства, позволяя создать среду, адаптированную под индивидуальные потребности и предпочтения пользователей. «Современный умный дом — это не только управление техникой со смартфона. Это взаимодействие умных устройств в единой экосистеме. Одним из значительных преимуществ SmartThings является возможность создания сценариев для самых разнообразных ситуаций и рутинных задач. Сценарий — это заданный набор действий, которые выполняются при определенных условиях. Пользователь может создавать с нуля индивидуальные сценарии, исходя из своих потребностей. Например, сценарий „Доброе утро“ поможет легко вставать по утрам: в 7:00 на будильнике играет любимая песня, открываются шторы, начинает работать чайник. Сценарий „Я ушел“ поможет одним нажатием выключить всю технику и свет, чтобы позаботиться о безопасности в доме и предотвратить лишнее электропотребление», — рассказал Златан.

С развитием искусственного интеллекта растут опасения по поводу конфиденциальности персональных данных и потенциальных рисков их утечки. Приложение SmartThings оснащено технологией Samsung Knox, которая, благодаря соответствию высочайшим стандартам безопасности и тщательно защищенному ключу шифрования обеспечивает надежную защиту личных данных пользователей. Современные технологии умного дома в сочетании с инновационным дизайном и архитектурой позволяют создавать функциональные и гармоничные интерьеры, обеспечивающие высокий уровень комфорта и безопасности. Умные системы управления освещением, температурой и безопасностью позволяют легко адаптировать жилые пространства под индивидуальные предпочтения.

В тульском Доме Крафта открылась  выставка «Жалоб нет», предлагающая взглянуть на клиническую психиатрию и историю Тульской областной психиатрической больницы в Петелино с позиций современного искусства и доказательной медицины. Экспозиция стала результатом совместной работы нижегородского художника Артема Филатова, тульского врача психиатра Ивана Ильина и команды музея. Центральная часть выставки — масштабная инсталляция Артема Филатова, спроектированная специально для пространства Дома Крафта. Выставочные залы организованы по принципу детской игры, здесь проложены рельсы, по которым движется тележка с расположенной на ней скульптурой. Посетители могут самостоятельно определять маршрут тележки и видоизменять саму скульптуру. Приводя зрителей на территорию заботы о психическом здоровье, игра создает ситуацию развилки и выбора пути, но вместе с тем предлагает определенный набор действий и маршрутов. Интерьеры пространства дополнены текстами и инфографикой с историей Петелинской больницы.

До 8 июня 2025

INTERIOR+DESIGN объявляет о наборе на курс дополнительного образования «Интерьер и дизайн. Введение в индустрию». Занятия начнутся 13 мая. «Интерьер и дизайн. Введение в индустрию» — первый совместный образовательный проект INTERIOR+DESIGN и Школы дизайна НИУ ВШЭ, который объединяет экспертов индустрии, знакомит со спецификой современного дизайна в России, рассказывает о тенденциях и ключевых именах. Куратор проекта — главный редактор журнала INTERIOR+DESIGN, идеолог премии Design.now, ведущая подкаста «Плюс Дизайн» Татьяна Белохина.

Программа обучения представляет комплексный курс по изучению индустрии интерьера и дизайна. Часть лекций будет посвящена истории и теории — приглашенные эксперты расскажут о модернизме, конструктивизме, советском дизайне, европейском дизайне и актуальных трендах. Другая часть курса — практическая — в ней пойдет речь о том, с чего начать работу в индустрии, как и с кем сотрудничать, как участвовать в выставках и коллаборациях с производствами, как заинтересовать галеристов и заниматься личным продвижением.

Команда журнала INTERIOR+DESIGN систематизировала все актуальные знания об индустрии. Программа составлена таким образом, чтобы быть интересной каждому — она подходит и действующим практикам, и теоретикам, то есть тем, кто, например, хочет писать о дизайне, а также широкой аудитории для погружения в контекст и наработке навыка анализа современного дизайна.

Занятия будут проходить в пространстве Школы дизайна НИУ ВШЭ течение 10 недель с 13 мая по вторникам, начало в 19:00. Записаться на курс можно по ссылке.

Лекции читают: куратор Центра «Зотов» Дмитрий Никишов, директор Московского музея дизайна, куратор и историк искусства Александра Санькова, историк искусства, руководитель Фонда дизайн-инициатив I+D, член Правления Ассоциации дизайнеров и декораторов интерьеров России, ex. главный редактор ELLE Decoration Алексей Дорожкин, сооснователь и директор некоммерческой организации по проведению исследований в области архитектуры и градостроительства «Институт Модернизма» Ольга Казакова, ведущий промышленный дизайнер компании Maytoni, член МоСХ Алексей Данилин, дизайнер и сооснователь бренда «Дизайн и ремесло» Светлана Липкина, сооснователь первого российского маркетплейса предметного дизайна Manner & Matter Марина Весна, архитектор и дизайнер интерьеров Анастасия Колчина.

На Международной выставке ARTDOM бренд ART de VIVRE представил стенд в концепции зеркальной инверсии, приглашавший гостей понаблюдать за загадочными иллюзиями и исследовать границы реальности. Пространство представляло собой зеркальную комнату, войти в которую посетители могли сквозь вращающиеся створки, декорированные индийскими коврами из коллекции TECTONIC.

Сердцем инсталляции выступил сотканный специально для выставки авторский ковер ручной работы INTERACTION — он намеренно не был завершен, что одновременно показывало процесс ковроткачества в реальном времени и оставлял пространство для воображения. «В нашу эпоху быстрой смены фокуса преобладают сюрреалистичные формы с яркими красками и необычными фактурами. Мы начинали работу над акцентным ковром для выставки ARTDOM, полагаясь на внутренние ощущения, но на самом деле — это вполне логичный путь и цикличность развития художественной мысли: точно так же, как художники-сюрреалисты создавали на холсте некую высшую реальность своего времени, которую им подсказывало подсознание», — рассказала креативный директор бренда Ира Бойко.

Создание INTERACTION оказалось не только идейным экспериментом, но и довольно сложной задачей для индийских мастеров. Результатом стал уникальный ковер из кашемира и шелка с плотностью 150 узлов на 1 кв. дюйм. По словам авторов идеи, он олицетворяет собой образ границы между реальностью и сокровенным миром нашего подсознания. Нити словно прорывают ткань сюрреалистичного мира и приглашают на уровень чувственного восприятия. Над идеей и реализацией проекта стенда работала креативная команда ART de VIVRE. Проект освещения стенда разработан бюро светового дизайна RAUM под руководством Влада Обласова.